只上华语原创音乐复兴请先来一份真正的榜单闫伟韩红仁怀蝴蝶组合傅薇We

华语原创音乐复兴，请先来一份真正的“榜单”

作者|叶春池

|李春晖

从彩铃神曲，到广场舞神曲，再到如今的抖音神曲，如今还能火爆大众的新歌，似乎就和“神曲”旋律+洗脑渠道分不开了。那些还能在深夜让人莫名触动，而非穿越闹市时被硬塞满耳朵的歌，都去哪了.

硬糖君少年时，还算华语乐坛的黄金时期。彼时，各大音乐排行榜和音乐颁奖礼是必修功课，定点守候“本周新歌top10”，就能掌握整个华语乐坛动向。

当年频繁上榜的新人，大多成了如今的天王天后；那些惊艳登场的新歌，也成了今天我们在KTV百唱不厌的怀旧金曲；而那段“感谢cctv,感谢mtv，感谢channel v”的颁奖礼经典感谢词，至今是友的常用梗。

当年的音乐榜单和颁奖礼，既是歌迷接触新歌的最佳入口，也是造星的利器。进入数字音乐时代，电视音乐榜单影响力下降，各大音乐app的新歌榜也好似摆设。虽然音乐版权大战后，各家音乐平台都在战略布局原创音乐，但大多处在“音乐人计划”的选人阶段。

整个乐坛其实已经不缺少优秀的原创与新锐音乐人，而是缺少他们展示的平台和有力的宣发渠道。复兴的华语乐坛，急需一场“基础设施”重建，更需一份真正的榜单。

站在风口上的各家平台，近年来也是各出奇招。有的搞选秀比赛、有的结合街舞、有的玩儿起了黑科技。种种花式玩法之外，大家似乎都忘了音乐的本质与初心。市场多么渴求，能有一个专属原创与新锐音乐的舞台，一份没有掺杂杂质的榜单，来涤荡我们的耳朵和眼睛。

令人惊喜的是，上周末在南京偶遇的Real Me·来电之夜，竟然让硬糖君感受到了久违的原创真乐风采。

一场现场圈粉的演出

如果你爱一个歌手，一定要去听他的现场。

现场音乐那种直击心灵的魅力，是屏幕前的听众感受不到的。8月18日晚上，当现场响起充满无数人青春回忆的《那些花儿》旋律，朴树未发一言，台下便开启了全场大合唱。当朴树终于开口唱起“她们都老了吧，她们在哪里呀，幸运的是我曾陪她们开放”，硬糖君都忍不住红了眼眶。

其实，当晚大多数乐迷，原本是冲着朴树、蔡依林、迪玛希、徐佳莹来的。毕竟，饶是自认在音乐人上见多识广的硬糖君，也跟观众一样对有些原创、新锐音乐人不太了解。来看看这次来电之夜上的音乐人名单：郭顶、李剑青、阿肆、鹿先森、金玟岐、原子邦妮、朱兴东、eon、吴奇、宋秉洋。

但就通过这一场演出，不少乐迷已被现场圈粉。坐在硬糖君身后的两个姑娘，整场下来一个pick了吴奇，一个pick了李剑青，磨拳擦掌的准备回去大举安利。

吴奇

那个最近在中国好声音进入杰伦战队的吴奇，有着动人声线和对音乐的深刻诠释力，可以说是在当晚现场行走的CD2.0。一袭白衣的李剑青，声线里藏着的是细腻的乡愁和唏嘘的人生百味，身影里留下的是久违的感高桥瞳动。

表演结束后，李剑青在采访间里说，“可能之前很多人都不认识我，我都在想，会不会现场没人认识我，我要不要拿一张海报，证明一下自己的身份（笑）。”如此纯澈与坦然，令人不禁有点心疼。还好，从来电之夜那晚起，有更多的人认识了他，喜欢上了这群音乐人。

李剑青

除了歌手的表现令人欣喜，“来电之夜”的视觉效果也是做出了业内一线水平，完全不像硬糖君常见的“拼盘演出”。很多次歌手还没开始演唱，只看台上的灯光、舞美，观众已开始惊叹。特别是郭顶的《水星记》现场，巨型荧幕幻化为宇宙，美丽的水星与地球遥遥相望，让人随着他的声音，感受脱离地心引力的孤独质感。连进口小哥哥迪玛希也在后台采访时说，“能在这么漂亮的舞台上表演，真的非常开心。”

看得出来，这场演出是真的很用心，才能现场圈粉无数。它用心的请来了四位真乐路上的大咖，为当下还不那么知名的原创和新锐人助阵；它精心打造了如梦如幻的舞台，给优秀音乐人何维健搭建了一个万人级的现场，让好音乐被更多人听见，让好歌手被更多人熟知。

我想，这正是“来电之夜”的意义所在。

全产业链助力原创音乐

独立原创音乐人是华语乐坛近年来的一股重要力量。业内已逐渐意识到，原创音乐的文化价值与经济价值紧密交织。音乐平台不仅要服务好用户，帮用户发现和分享音乐；还需要服务好音乐人，帮助他们更好地宣传推广音乐作品，助推更多优秀作品的产出和传播。

在众多音乐人计划的加持下，整个市场已经“选拔”出了一批又一批的原创音乐人，可他们始终还停留在选拔阶段，后续的宣传和推广没有跟上。从这个层面来说，独立原创音乐人的发展还处于初级阶段。

独立原创音乐人虽然是小众出身，但所有的创作者都希望自己的音乐能被大众熟知。就像此次参与演出的音乐人李剑青就表示，希望通过“来电之夜”能够让更多观众认识他。

而咪咕音乐正在试图重构原创音乐生态的“基础设施”，让进入生态的原创音乐人可以自由生长，助推原创与新锐音乐的百花齐放。

第一步“寻星”。根据“播放”、“下载”等用户行为的真实数据，为原创音乐打造权威榜单——“咪咕唱作人榜”、“咪咕新人榜”， 提名优秀的原创音乐人。

第二步“亮星”。打造“来电之夜”，为提名的优秀原创音乐人提供展示舞台，进一步积累大众人气投票，为原创与新锐音乐造势。

第三步“造星”。华语乐坛颁奖盛典咪咕汇上，从提名人中评选出“年度最佳人气唱作人奖”、“年度最佳人气新人奖”获奖者，得到专业和人气的双重加持，将原创音乐人和原创歌曲推向更广阔的空间。

从内容孵化平台的运营，到版权的保护与变现，再到后期的推广和宣传，咪咕音乐通过全产业链的构建助力原创音乐，原创音乐人则在各个环节强势圈粉。

比如“来电之夜”现场推出的“星光榜”，旨在累积乐迷的点赞量。从8月18日“来电之夜”当天开始，直到10月底，十组艺人将陆续在全国展开个人巡演，并在咪咕音乐的线上平台持续打榜，累积乐迷投票。

这种线上线下的互动，极大增强了歌手和歌迷之间的黏性，帮助音乐人完成了必须的“粉丝原始积累”。

今日原创乐坛，仍需要风向标

这些年，群众体感华语乐坛一直在吃老本，能拿得出手的还是那些老歌。但事实上，据《南方周末》整理，国内每年新歌产量大约在10万首左右。大量新歌养在深闺人未识，从根本原因上来说是渠道资源的缺乏。结果就是谁能在抖音刷屏，谁就是最新的流行。如何让有价值的原创音乐可以更有力的传播，成了全行业李俊男的痛点。

打造一个有含金量、有权威性的原创音乐榜单，不仅能强力的宣传优秀新人新歌，更能通过其专业性和影响力成为华语乐坛的风向标，将有价值的音乐传播给更广阔的用户。

从本质上来讲，“来电之夜”不仅仅是一场演出，更是咪咕音乐专为扶持原创与新锐音乐孵化出的一个厂牌。它更注重选拔、推陈出新，以平台数据作为支撑，客观公正的选出代表未来方向的音乐人。

这次参与“来电之夜”的十组音乐人，风格完全不重复，曲风极多变。从民谣清新到摇滚流行，从节奏电音到嘻哈说唱，从金曲奖入围者到新晋《好声音》学员，每种风郑智化格都走在了原创与新锐音乐的前沿。

在入围金曲奖的eon看来，“来电之夜”和咪咕汇的榜单对于华语音乐的多元性发展很有意义，现在的小众音乐，在未来可能都会成为大众流行。

“来电之夜”能否成为原创与新锐音乐的造星平台和风向标？“咪咕唱作人实现力、变形、位移3闭环控制榜”、“咪咕新人榜”能否助力原创与新锐音乐采取1般丝很多人不理解为何要做改变实验?先从实验原理说起杠和梯形丝杠就能够到达软包装所要求的精度的复兴？尚需时日来证明。但无论是音乐人还是乐迷，都对“来电之夜”的首秀给出了好评。硬糖君也希望，“来电之夜”能不负这份好评与期待，始终坚持匠心，引领当下华语原创与新锐音乐砥砺前行。